"АКВАРЕЛЬНА УКРАЇНА" АНАТОЛІЯ ТА ГАЛИНИ КРАВЧЕНКІВ

Автор: Музей О.Осмьоркіна, Кропивницький | 11 жовтня 2019 10:59 |

   Дні осені насичені багатьма яскравими святами, одним з особливих серед них є День художника, на відзначення якого в художньо-меморіальному музеї Олександра Осмьоркіна урочисто відкрилася виставка творів відомих одеських митців заслужених художників України Галини та Анатолія Кравченків «Акварельна Україна: Одеса – Кропивницький», організована у співпраці з Одеською обласною організацією Національної Спілки художників України за ініціативи та сприяння власника галереї «Єлисаветград» Миколи Цуканова.


Виставка презентується в рамках музейного мистецького проекту до Дня художника «В майстерні художника»,  який має на меті популяризацію творчості українських митців і передбачає влаштування персональних виставок та видання каталогів з інтерв’ю - роздумами художників про мистецтво та життя, репродукціями творів, які яскраво відображають їхні творчі пошуки.

Анатолій та Галина Кравченки – випускники Одеського художнього училища імені М.Б.Грекова та Українського поліграфічного інституту імені Івана Федорова у Львові, учасники всеукраїнських та міжнародних виставок та пленерів, в т.ч. в рамках Міжнародного фестивалю акварелі в місті Фабріано в Італії, їхні спільні вернісажі з незмінним успіхом проходили не лише в Україні, а й Туреччині, Німеччині, Франції, Ізраїлі, Росії. Художники переконливо висловлюють і свою громадську позицію - з початком військових дій на Донбасі разом з іншими митцями організували в Одесі волонтерський рух «Мистецька сотня». Їх творча та патріотична діяльність відзначена на державному рівні - Анатолій Кравченко нагороджений Відзнакою Президента України ювілейною медаллю «25 років Незалежності України» та медаллю Національної Спілки художників України «Лауреат премії імені Тетяни Яблонської», а його дружина Галина має орден княгині Ольги ІІІ та ІІ ступенів.

А в творчості талановите подружжя займається живописом, сакральним та монументальним мистецтвом, але перевагу віддає дивовижній, чаруючій акварелі, теплим, живим жанрам - пейзажу та натюрморту.
  
«Акварель, це мистецтво імпровізації, – говорить Анатолій, а Галина зазначає – Жива творчість робить людей теплішими, добрішими. Культура та мистецтво - це ті складові, за якими нам дадуть оцінку наступні покоління».
  
Царина Анатолія Кравченка - зображення краєвиду. В інтерв’ю, опублікованому в каталозі виставки, підготовленому музеєм, митець згадує, що творчістю він захопився з того часу як батько подарував йому альбом для замальовок - «такий простенький, у клітинку, кишеньковий і я намалював портрет батька, а потім, у дідуся в Любарському районі, через річку Случ, там костьол є, то я його змалював». Заведена з юних років звичка мати при собі живописний нотатник залишилась і по нині.  Під час відкриття виставки соратник митця голова правління Одеської організації НСХУ народний художник України Анатолій Горбенко звернувся з проханням до Анатолія Григоровича продемонструвати вміст барсетки на поясі художника. Всі присутні з подивом та захопленням побачили невеличкий альбомчик та фарби і пензлик, налаштовані на етюдну роботу, а А.Горбенко зазначив, що поки вони їхали від Одеси до Кропивницького А.Кравченко встиг додати до своєї творчої збірки декілька живописних мотивів.
  
Неначе камертон в оцінці конструкції світовпорядкування виступають постійно присутні в творах митця широта моря та степу. «Художник на морі. Січавка» (2016) – цю композицію можна розглядати як своєрідну декларацію мистецьких уподобань художника. Тут природа зливається з предметним світом людини-творця, народжуючи щоденну архітектоніку життя.
  
Взагалі краєвиди Анатолія Кравченка захоплюють космічною глибиною природного простору, образами історичної пам’яті, яку зберігають архітектурні перлини минулих віків. Вони є яскравим втіленням особистої філософії художника сповненої щирої любові до природи, яка знаходить свій вияв у тонкій чуттєвості мистецької мови його акварелей. Вода і фарба під його пензлем перетворюють аркуш паперу на животворне джерело природного мотиву, сповнене поетичних настроїв та мелодійних музичних нот.
  
Монументальністю та просторовою безмежністю вражають пейзажі «Житомирщина. Річка Случ» (2011), «Батьківщина Малевича» (2013) «Вінниччина» (2013), «Зелена осінь» (2013), «Оранжеве небо. Хортиця» (2017). Кожен з цих мотивів, представлених на виставці, виступає як цілісна картина світу художника, який має унікальний дар ментальної та історичної чутливості.
  
Його звернення до минулого в архітектурних етюдах наочно виявляється думками про майбутнє. «Закарпаття. Стара хата» (2014), «Козацька церква. Хортиця» (2017), «Церква в Житомирі» (2018), «В Кропивницькому» (2018) - перед нами постає різнобарвна, колоритна і в той же час єдина у своєму стремлінні до духовного та гармонійного добробуту Україна. «Зима в Яремчі» (2010) і «Немирів. Зимовий день» (2018)  - різні за географією та цілісні за відчуттям митцем історії минулого та сучасного.
  
По-іншому звучать твори Галини Кравченко. Як наголошує сама художниця: «Я, на відміну від Анатолія, більш емоційно залежна. Я не можу робити ті ж акварелі, якщо погано себе почуваю чи в мене поганий настрій, в молодості я в такому випадку вірші писала. Я люблю працювати над аквареллю, коли у мене все гарно і твір мій має бути добрим, цікавим. А ось олійні твори, там інший підхід. Бо акварель потребує спокою та внутрішньої впевненості, тут нічого не можна виправити чи переробити». Можливо саме тому її улюблений жанр – натюрморт, в якому природу можна рухати та конструювати за власним бажанням.
Натюрморти Галини, приваблюють свіжістю емоцій, заворожують поетикою та філософічністю, яка зримо відчутна за простими мотивами, що з’являються неначе зліпки повсякденного життя.
  
«Ромашки і мушлі» (2018) – тут степ і море зливаються воєдино, як знак, як символ предметного єднання води і сонця, землі і неба.
  
Серія осінніх натюрмортів: «Натюрморт на тлі осені» (2018),  «Осінні яблука. Дениші» (2018), «Грибна осінь» (2018) виступають неначе лірична оповідь життя. Милування об’єктом зображення, прихований символізм рослин і фруктів - кленове листя, білі гриби, чаша і яблука, яблука, яблука на непомітному з першого погляду тлі вікна - є в цьому щось від поетичного кінематографу 1960-х та авторського кіно 1980-х рр. Розглядаючи ці акварельні етюди, мені на згадку приходять фільми «Соляріс» і «Сталкер» Андрія Тарковського, «Вавілон ХХ» Івана Миколайчука, гадаю це й не випадково, адже батько Галини Кравченко, Борис Захаров, був художником на Одеській кіностудії і не лише.
  
Вікно в творах Галини Кравченко також не випадковість, а важлива складова просторової ідентифікації. Воно неначе очі людини - або відділяє нас від руху повсякденності, замикаючи в інтимній атмосфері особистих переживань, або навпаки відкриває світ, прокладаючи шлях до композицій з пейзажними мотивами, як, наприклад, в творах італійської серії «Урбіно. Дахи. Італія» (2016) або «Римський дворик з вікна» (2017).
  
Особливе місце в творчому доробку Галини Борисівни займають квіткові натюрморти. Сповнені живого подиху природи бутони аристократичних троянд і польових ромашок, вишуканих хризантем та рясного бузку милують погляд вибагливого глядача, інстинктивно викликаючи питання – як можливо фарбами передати свіжість роси, відблиски сонця, подих легкого бризу? Відповіддю може бути одкровення художників з  музейного інтерв’ю: «Акварель, як техніка, потребує постійної концентрації викладати свої враження, не втрачаючи емоційного стану, тому завжди пишу в техніці «по- мокрому» - говорить Галина Борисівна, а Анатолій Григорович додає – Я досить часто спостерігаю за її роботою. Коли вона працює, то все навколо стає аквареллю, до того ж пише вона на крейдяному папері. Скажу, що не зважаючи на мої понад 40 років занять аквареллю, я досі не можу освоїти таку техніку».   
  
Влаштування нинішньої виставки художників в Кропивницькому є знаковою подією, адже Анатолій Кравченко неодноразово бував у нашому місті, брав участь у різних мистецьких пленерах.
  
«Для мене це було відкриття самого міста, тому що, ось ми говорили про мою малу батьківщину – Житомирщину, про Одесу, але мій дід Назар, що був розстріляний, він родом з вашого краю, з Малої Виски. І коли галерист Микола Цуканов запросив мене в Кропивницький на пленер, то я потрапив на ще одну свою батьківщину. Для мене - це чудове місто з прекрасними куточками архітектури. Я був вражений, тут можна малювати роками й десятиріччями, весь час знаходячи нові враження та нові мотиви. Мені тут працюється легко й натхненно, і дай Бог, щоб це місто процвітало. В один з пленерних заїздів мені пощастило жити разом з білоруським художником Юрою Платоновим, то він раненько вставав і говорив - піду пройдуся по Парижу. Він це казав без усілякої іронії, бо ваше місто, коли виходиш у вечірній час чи дуже рано, то потрапляєш у світ поза часом і простором. Ти неначе опиняєшся в якомусь італійському чи німецькому містечку, це абсолютно європейське місто і по архітектурі, принаймні його історичний центр, і головне люди доброзичливі, з гумором, і ти почуваєшся прекрасно», - зазначає Анатолій Кравченко.
  
Нашому краю художник присвятив декілька серій творів, мистецькими образами яких стали широкі степові простори області та архітектурні перлини історичної частини міста Кропивницького, зокрема, створені за проектами видатного єлисаветградського архітектора Якова Паученнка, рідного дядька Олександра Осмьоркіна,  «Пейзаж з хмарами. Село Бірки» (2014), «Білий будинок» (2015), Лікарня Гольденберга. (2015), «Кропивницький ранок» (2018), «Кропивницький. Музей Осмьоркіна» (2018) та інші.
  
А на моє запитання про те, яке для Вас має значення експонування виставки в музеї Олександра Осмьоркіна та взагалі про роль музейних колекцій у Вашому житті чи потрібно зберігати мистецтво, відповів: «Такого рівня музеї, як Ваш, зустрінеш не часто. Колекції світочів мистецтва початку ХХ ст., таких як Осмьоркін, доносять до нас глобальні мистецькі ідеї зрозумілою, близькою живописною мовою. Його називають сезаністом, я думаю, що це однобічне, так би мовити, первинне бачення, все набагато глибше та об’ємніше. Свого часу, у 1990-х, в Баварії проходила грандіозна виставка Поля Сезана. Твори були з різних країн та зібрань. Ми тоді вперше в Німеччині, стояли в черзі і бачили різного Сезана. Але мені здається, що Сезан більш формалізований у своєму виразі, Осмьоркін - більш чуттєвий, чим власне мені і ближчий. Тому, перебуваючи у вас в музеї, я і пробував робити якісь імпровізації за його творами, я відкрив його для себе в набагато більш широкому розумінні як художника. І для нас з Галиною - це велика честь виставляти свої твори поряд з роботами такого майстра живопису як Олександр Осмьоркін в його меморіальному музеї».
  
А підтвердженням цих слів стала передача авторами в дар музею своїх експонованих на виставці творів, а їх понад сорок, які вагомо поповнять колекцію сучасного українського образотворчого мистецтва і неодноразово презентуватимуться на музейних вернісажах.

Андрій Надєждін – куратор виставки,
заслужений художник України, мистецтвознавець,
провідний науковий співробітник
художньо-меморіального музею О.О.Осмьоркіна,
м. Кропивницький

 
Заслужений художник України Анатолій Кравченко.
Фото Олександра Шулешка
 
Заступник міського голови Кропивницького
Олександр Мосін вітає заслуженого художника
України Анатолія Кравченка з вернісажем
 
Голова правління Одеської обласної
організації НСХУ народний художник України
Анатолій Горбенко демонструє альбом з замальовками
заслуженого художника України Анатолія Кравченка
 
Провідний науковий співробітник музею
заслужений художник України Андрій Надєждін
презентує каталог виставки творів заслужених художників
України Галини та Анатолія Кравченків
«Акварельна Україна: Одеса – Кропивницький»
 
 
 
 
Під час презентації виставки
 
Анатолій Кравченко
Батьківщина Малевича
2013
Папір, акварель
30х40
 
Анатолій Кравченко
Оранжеве небо. Хортиця
2017
Папір, акварель
30х40
 
Анатолій Кравченко
Художник на морі. Січавка
2016
Папір, акварель
40х60
 
Анатолій Кравченко
Монастир в Прикарпатті
2009
Папір, акварель
29,5х42
 
Анатолій Кравченко
Немирів. Зимовий день
2018
Папір, акварель
40х60
 
Анатолій Кравченко
Музей Осмьоркіна
2015
Папір, акварель
40х60
 
Анатолій Кравченко
В Кропивницькому
2018
Папір, акварель
40х60
 
Галина Кравченко
Ромашки та мушлі
2018
Папір, акварель
68х48
 
Галина Кравченко
Натюрморт на тлі осені
2018
Папір, акварель
39х55
 
Галина Кравченко
Грибна осінь
2018
Папір, акварель
40х50
 
Галина Кравченко
Римський дворик з вікна
2017
Папір, акварель
40х30
 
Галина Кравченко
Урбіно. Дахи. Італія
2016
Папір, акварель
40х30
 
Галина Кравченко
Троянди
2016
Папір, акварель
38х56
 
Галина Кравченко
Вересень
2017
Папір, акварель
60х40
 

 

Схожі публікації

Коментарі (0)

 

Новини

Події

Журнал
«Музейний простір»

Актуальний номер - № 4(14) за 2014 рік

вологість:

тиск:

вітер:

вологість:

тиск:

вітер:

вологість:

тиск:

вітер:

вологість:

тиск:

вітер:

Рейтинг

Календар

Листопад 2019

Пн Вт Ср Чт Пт Сб Нд
    123
45678910
11121314151617
18192021222324
252627282930 
Жовтень | Грудень